Что такое звук?
Нет, нет, не с научной точки зрения :)))
На мой взгляд – это инструмент для общения живого с неживым, движущегося с замершим, холодного с горячим.
Всё издает звук.
Звуки – это часть нашей жизни: они то радуют нас то огорчают. Например, когда я еду в общественном транспорте в час пик, количество звуков может так зашкалить, что шум в ушах заглушает собственные мысли. Хочется заткнуть уши чем-нибудь, чтобы «сбежать» от такого звука или наоборот, ворваться в реальность со своим в надежде хоть что-то исправить.
Но есть и другие звуки. Упорядоченные. Они тоже часть жизни, но совсем другая. Они могут наполнять и освежать, волновать сердце и успокаивать разум. Вот такие звуки часто складываются в буквы… потом в слова… потом в сточки… потом в рифмы…а рифмы в СТИХИ!
Стих – отличный пример упорядоченных звуков и слов в целом, не так ли? Они действуют на человека почти магически. Вспомните себя в детстве? Когда вечером, перед сном, кто-то из близких читал сказку в стихах, он отлично приближал сон и развивал фантазию. А в детском саду, каждый, кто играл волка, казалось, ну реально мог укусить J.
Стих – инструмент выражения творческой мысли. Пара строк на бумаге, и внутри что-то меняется.
Вот об этом, совсем недавно, мне удалось поговорить с одним Магом и Хранителем стихотворного таланта. И чтобы не быть голословной я наконец начну рассказывать о нашей встрече.
Эту девушку, которую я уже начала описывать выше, зовут Канашникова Марина. По основной своей деятельности Марина – переводчик. В этой профессии она работает с иностранным звуком. Именно из-под её пальцев выстукиваются переводы с разных языков и вырисовывается смысл, который не всегда виден человеку, не обладающему иностранными языками.
Но кроме этого, у неё есть и другая часть жизни.
В свободное время, Марина становится ПОЭТЕССОЙ!
Я: Марина, здравствуй. Мне очень приятно, что ты согласилась на это интервью. Я буду рада задать тебе несколько вопросов и поговорить на такую творческую тему, как тема ПОЭЗИИ.
Марина: Здравствуй Валя, спасибо, что пригласила.
Я: Марина, основной мыслью нашего интервью я бы хотела сделать идею не только стихотворения как процесса, но еще и его распространения. Так сказать, работа со стихом не только «в стол», но еще и вывод его в мир. Ведь на это нужна не дюжая смелость!
Я: А теперь, я перейду к сути и к вопросам, которые, надеюсь, помогут раскрыть образ стиха в твоей жизни.
Марина, я знаю тебя как творческого и очень разностороннего человека. И насколько я понимаю, твоя стихотворная деятельность еще на стадии развития. А «открытый» характер она приобрела всего несколько месяцев назад. То есть, твоё стихотворное творчество как проект со всеми его стадиями и циклами образовалось недавно. И поэтому, первый вопрос: «Как ты пришла к желанию писать стихи не только для себя, но еще и делиться ими, например, выкладывать в социальные сети?
Марина: Да, ты права, как проект, мое творчество сформировалось недавно. Более того, как осознанное творчество – это мой первый опыт. Но, на самом деле – это вторая поэтическая «волна» в моей жизни. Первая была еще в старших классах и в студенческие годы.
-
Марина рассказала мне, как совсем еще юной девушкой, попав в творческую компанию поэтов и писателей, стихи полились из неё как из рога изобилия. В таком творческом пространстве было нормой показывать стихи друг другу, выкладывать их в общедоступных местах и публиковаться в издательствах.
Марина: Я выкладывала стихи на «Самиздате», но не предавала этому большого значения и не старалась разрекламировать себя. Для меня не это было важно. А потом, я перешла как-то плавно на прозу. Я думаю, что, причиной перерыва (на какое-то время) в моем стихотворном творчестве, послужили мои личные переживания, связанные с расставанием с молодым человеком, который тоже был поэтом, как и я.
-
Да, вот так у девочек всегда))) Отношения и творчество сильно переплетены в наших сердцах и головах. И так важно, чтобы эти две сферы были рядом.
-
В то время, у Марины и её молодого человека была возможность писать друг для друга стихи, пускать эту цепочку рифм и строк по кругу. Это очень будоражило и наполняло обоих! Представляя себе такой процесс, у меня перед глазами возникла ветряная мельница, которую гонит ветер, и она крутится и крутясь, сама, создавая ветер творя замкнутый, нескончаемый процесс.
Марина: А после расставания пошли очень грустные стихи и со временем они как-то исчезли, потому что мне было тяжело и страшно писать их. В этот момент, я переключилась плавно на прозу. У меня перестали рождаться стихи, зато очень хорошо пошли короткие рассказы.
Сейчас, снова волна поэзии в моей жизни. У меня опять рождаются новые стихотворения, и я этому очень рада. Создание стиха – это достаточно спонтанный процесс, а проза для меня – это больше вопрос техники и шлифовки.
-
Для Марины, стихи – это что-то очень самостоятельное, они рождаются спонтанно, по наитию. Нельзя заставить их появляться насильно…
Марина: Желание писать не в стол было у меня давно. Блокнотики со стихами пылились на полках и это меня сильно разочаровывало. Я долго не могла решиться поделиться ими, потому что у меня было ощущение, что это что-то очень интимное и откровенное. Для меня, выложить свои стихи, было как раздеться на публике. Просто это на столько личное, что об этом вслух не говорят. Такими переживаниями делятся только с самыми близкими подругами. Мне не хотелось кричать на каждом углу о трагедиях своей души.
Я: Мне сейчас показалось, что, несмотря на то, что для тебя создание стиха такой интимный и чувственный процесс, даже в студенческие годы, ты смело занималась продвижением своего творчества. Тогда тебе не было страшно показывать его кому-то? Если не брать самые личные стихи, конечно.
-
В то время, у Марины перед глазами были живые примеры «открытого творчества». Для всего её окружения, транслирование своих стихов в мир было просто и обыкновенно, так же как попросить передать салфетку за столом.
Марина: Если ты пишешь, то ты пишешь не для себя, а для публики. Сразу же делишься и находишь живой отклик. Для мня, – тогда это было так. А с годами, это ощущение ушло, и мне пришлось заново в себе раскапывать стремление вести диалог с аудиторией. Пришлось заново открывать, что я творю не только для себя. Что мне мало написать стих и самой понимать, что он вышел хорошим. Мало того, что я выплеснула на бумагу все, что хотела и теперь стихотворение мне нравится. Я понимала, что теперь мне еще хочется вести диалог с миром через это творчество.
-
В этот момент, я подумала, что разделяю мнение Марины. Диалог с миром – это уже само по себе творчество. В любой момент, когда мы поднимаем глаза в небо или сталкиваемся взглядом с кошкой – это уже диалог. Диалог и с собой, и с окружающей действительностью.
Марина: Да, это особенное удовольствие, несказанное, перченое!
Я: Наверное, когда ты однажды попробовал такое удовольствие, то даже если перестаешь этим заниматься, что-то внутри остается и тихонечко напоминает о себе. Тихонечко посылает азбукой МОРЗО сигналы из серии: «да, да, однажды тебе еще раз захочется, помнишь, как это было?» :)
Марина: Да, это как прыжок с парашютом: либо ты испугаешься и навсегда останешься на земле, либо продолжишь прыгать снова и снова.
-
И тут я вспомнила свой опыт! Да, год назад я сама прыгала с парашютом. Тогда я получила массу впечатлений и конечно же большой выброс адреналина. Потом я думала, что, прыгнув однажды, я поставлю галочку напротив этого желания в списке «сбычи мечт» и забуду обо всем как об одноразовом приключении. Но сейчас я понимаю, что данный опыт настолько отложился у меня внутри, что я не исключаю возможности решиться однажды на повтор.
Я: То есть, положительный опыт прекрасно откладывается внутри, а потом, в свое время просыпается, потягивается и дает шанс и силы на второй заход. Желание ощутить страсть и удовольствие от него всегда хороший «пинок» для дальнейших действий. :)
Марина: На самом деле, для меня это было не так уж и просто: второй раз решиться. Возвращаясь к вопросу, как созрело желание делиться стихами во второй раз, расскажу вот что:
Для начала, я выждала время. Время проходило, а вместе с ним уходила и интимность из моих стихов. Уходило живое ощущение, что это только что случилось. Из них ушла актуальность. Стихи стали для меня не частью внутренних переживаний, а чем-то внешним. Творение отделилось и стало жить своей жизнью.
И как любое произведение искусства, после того, как его написал художник, он отходит в сторону и недоумевает, как мог такое сотворить. Произведение отделяется от творца в какой-то момент. Иногда сразу, иногда чуть после. Тогда – ты начинаешь ощущать его как чужой стих и можешь смотреть на свое произведение здраво. И вот после этого можешь корректировать и выкладывать куда-то.
-
Разговор плавно перетек к недавним событиям, а точнее, к первому в жизни Марины выступлению на сцене. Это было не большое, но уютное кафе. На импровизированной сцене стоял микрофон, а в зале были расставлены столики, за которыми сидели как сами участники, так и «группа поддержки» и просто любопытствующие. Организаторы, к сожалению, задержали начало концерта на 2 часа! Ух, я вам скажу и испытаньеце…
Марина: Хочется отметить, что в этот раз, я бы ни за что не смогла выйти на сцену, если бы не поддержка близких мне людей. Она сыграла решающую роль в принятии решения. Близкие говорили, что видят меня на сцене и что мои стихи хороши. А последней каплей, переполняющей чашу, стали слава одной моей знакомой.
Я поделилась стихом с моей близкой подругой и как это бывает, та отослала мои стихи своей подруге, конечно, сохраняя тайну авторства. Через пару дней та девушка позвонила мне. Она говорила со мной на свежих эмоциях, так как только что прочитала мои стихи! Именно она сказала те заветные слова, которые я ждала! Она сказала: «людям нужно твое творчество! Я та аудитория, которой нужно твое творчество».
-
Здесь у меня побежали мурашки по коже. Вслушиваясь в эти слава даже не из первых уст, я чувствовала звучащую в них точность и искренность. Я слышала даже крик изнутри этого человека. Автор и зритель встретились! Как это важно, когда оба смотрят друг на друга!
Марина: Этот звонок стал для меня большим подспорьем и подтолкнул к решительным действиям. Я расплакалась, услышав это сообщение, и поняла: «что же я себя зажимаю, что же я жадина-то такая». Ситуация сразу развернулась в другом ракурсе, и я подумала: «почему бы и нет?».
-
Так интересно, что часто, именно не самые близкие люди по-настоящему открывают нам глаза на самих себя!
Марина: Она мне дала такое четкое видение, что это должно быть за проявление, как я могу показать свои стихи миру.
Я: Она, возможно, озвучила то, что было у тебя внутри, но ты не решалась себе признаться?
Марина: Да.
Я: Ух как интересно! Хорошо, давай перейдем к следующему вопросу: «Кто были твои первые слушатели?». Про близких подруг я поняла, а родители? Возможно, самый близкий круг был перед тем, как ты начала распространять стихи в социальных сетях?
Марина: Да, это, конечно, родные. Они и первые слушатели, и первые почитатели.
А сейчас, я ищу заинтересованного, профессионального редактора. Сейчас, мне нужна конструктивная критика, а не только поддержка.
-
Марина, как тонкая и открытая по природе натура, в первую очередь делилась стихами со своим близким человеком – своим мужем, особенно теми, которые были посвящены ему.
-
Мне кажется, что очень важно читая стихи адресату, суметь принять его реакцию такой какая она есть. Увидеть важное для себя, при этом не оценив реакцию другого как плохую или хорошую, а просто порадовавшись возможности её наблюдать. А если есть вот такая возможность как у Марины, прочитать стих самому близкому, то человек обязательно откликнется и всегда как-то по-своему…
Марина: Мой муж, слегка стесняется, когда я читаю посвященные ему стихи, но его взгляд, говорит мне, что ему приятно.
Я: Мне кажется, твой муж сильно тебя поддерживает в твоих творческих начинаниях и вовлекает в свои творческие проекты. Я думаю, это хороший отклик, когда человек после того, как послушал твое стихотворение не только «кивнул», а еще и решил привлечь тебя в свой «мир». Решил, что тебе туда можно.
Марина: Да, это здорово! Совместное творчество – это лучшее, что может быть с парой. Это одновременно и облегчение, и драйв. Дима (муж) тот человек, который дает отклик ни словом, а делом: он придет на творческий вечер, поддержит меня, принесет мне цветы. Он будет продолжать мне говорить, что я должна этим заниматься.
-
После этих слов, я отметила для себя, что свое творчество часто хочется показать кому-то близкому, но иногда, самые родные, могут быть неаккуратны в высказываниях о нашем творении и тогда, хорошо, когда рядом кто-то немногословный. Это делает такого человека максимально аккуратным в своих высказываниях и сохраняет доверие к себе.
Я: Здорово, что одновременно, ты решила показать стихи и самым близким и самым далеким от тебя людям – людям в социальных сетях, которых ты практически или даже совсем не знаешь. Это как раз те люди, от которых ты эмоционально отстранена и поэтому их комментарии или даже критика не так сильно ранят, а это значит, к ней можно отнестись спокойно, как бы поставив перед собой стенку-фильтр. Тогда, их мнение важно, но уже не смертельно.
Марина: Да, я думаю, что очень важно держать свой мир под защитой и не пускать в него неаккуратных людей, которые могут встретиться на пути. Очень легко сортировать отзывы, когда они от «далеких» людей. Можно себе сказать: «О, вот это мне нравится, вот это я принимаю, а вот это ммм… просто не профессиональная оценка, себе не беру, это неаргументированная критика» J.
Я: Марина! Это же прямо совет начинающим поэтам на тему: как относиться к критике и как начать не бояться выкладывать свои стихи! Получается, что если нет самого близкого круга, или тех, кому ты сильно доверяешь, кто не ранит, а бережет, то можно выложить творчество куда-нибудь подальше и сказать если что: «ребята, это неконструктивно, я просто пойду на другой сайт».
Марина: Да, я даже предлагаю сочетать оба этих подхода! С одной стороны, найти тех, кто посочувствует, кто поддержит, кто сможет бережно отнестись к твоему творчеству и в тоже время, идти на более широкую аудиторию, искать своего читателя! Потому что свой читатель – он есть, но очень мало вероятности, что он тебе уже знаком.
-
И тут, мы с Мариной вспомнили одну картинку, которая нам обеим очень нравится. Вот она>>
Я: Эта картинка прекрасна своей правдивостью! Она показывает не розовых пони на пути к мечте, а «сказочную» реальность, которая обычно сопровождает в дороге.
Выход из зоны комфорта – это не только тропинка из ромашек. Выйдя из неё, можно ожидать от этого мира всего чего угодно и надо быть готовым и к вурдалакам, и к гоблинам и ко всему, что прячется в темноте.
Я: Теперь, я бы хотела поговорить чуть конкретнее про твои стихи. Я познакомилась с некоторыми из них. Когда я их слушала, то чувствовала, что для мня это не проходной вариант или реклама по ТВ, а что-то посерьезнее. В твоих стихах есть что-то большее для меня. Что-то в них цепляет. И мало того, в них есть чувства! Твои чувства!
Я уловила разную гамму красок. Такая же разная гамма красок, как в твоем стихотворении «Я хочу раскрасить этот мир», которое мне очень нравится. Я поняла, что, когда я их слушаю, во мне что-то меняется. По крайней мере, на ту минуту, когда я погружаюсь в них. И мне стало интересно, а что же делают эти стихотворения с самим автором?
Марина: Валя, я рада, что мои чувства передаются через стихи. Именно для этого я их и выкладываю. И если они вот так меняют состояния – это значит, что они настоящие. Спасибо за отклик.
Мои стихи, конечно же меняют меня. Я меняюсь в процессе их написания. Часто, я пишу стихотворение и не знаю, чем оно закончится. Часто происходит так, что у меня самой меняется состояние от начала стиха к концу. Иногда к концу меня посещает прозрение или осознание.
-
Оказалось, что благодаря этим стихам, можно самой получить озарение. Так получается у Марины. В голове возникают те мысли, до которых было бы трудно дойти, если не пользовалась стихами как инструментом для разговора с самим собой или разговора с Богом, со своей Душой.
Марина: В этот момент, та мудрая часть меня, самое светлое, что во мне есть, обладающая всеми знаниями на свете, говорит с моей сознательной частью. Они как бы сплетаются в этот момент в одной точке, в своей серединке. В стихах я могу сама себе что-то посоветовать или сама себя пожалеть.
Я: То есть, написание стихов может облегчать твое, например, грустное душевное состояние?
Марина: Да, когда мной владеют грустные или любые другие эмоции, выплескивание стихов на бумагу помогает прожить их. Я бы сказала, что написание стихов – это мой способ проживания чувств. Как мы знаем, очень важно прожить эмоции и тем самым посмотреть на них со стороны. Творчество, в разном своем проявление – это просто способ жить изнутри наружу. Стихи для меня – это способ само-исцеления. И об этом у меня есть даже стих, который я могу прочитать:
-
Да, да! Мне несказанно повезло! В моем интервью, мне даже читали стихи!!! И вы тоже их можете почитать:
Перетворяя повседневность
В искусство из искусств - в стихи,
Рифмую гневность, нежность, ревность-
Все состояния свои.
Боль изольется на страницы,
Бумагу кровью пропитав.
Слеза помедлит на ресницах -
И испарится, не упав.
Писать есть самоврачеванье
Как позволение прожить
То, что возможно лишь в мечтаньях,
Чего несбыточность щемит.
Писать есть самоисцеленье,
Как вскрытие загнивших ран,
Тел инородных извлеченье
Из сердца или из ума.
Я: Марина, как красиво! Для меня полноправной частью этого стихотворения является его название, которое прекрасно передает образ того, о чем говорится в самом произведении. Только представляя название этого стиха я уже чувствую твое творчество. Спасибо.
-
Вот такой наполненный стих может быть только тогда, когда человек изначально пишет его для себя. То есть, как и говорила Марина – изнутри наружу. С начала для себя, а только потом другим показывает. Тогда стих продолжает жить!
Марина: С начала я помогаю стихами себе и когда пишу их, то никогда не думаю о том, куда они пойдут и как кто их расценит. Это сугубо мое дело и в первую очередь, я пишу его для себя и что бы помочь себе. Только с начала помогая себе, я могу помочь читателю или зрителю плодами своего творчества.
Я: Продолжая тему твоих стихотворений, я бы хотела спросить: можешь ли ты выделить самые любимые твои стихотворения, которые ты написала? Расскажи про них какую-нибудь предысторию?
Марина: Любимые стихи и стихи с предысторией – это разные стихи. И если говорить про интересные предыстории, то у меня есть стих: «Моя любовь не оставляет шрамов». Я его зачитаю, а потом, расскажу:
Моя любовь не оставляет шрамов -
Нет ни царапины ни в сердце у тебя,
Ни на запястьях. Старые же раны
Я исцеляю, веря и любя.
Моя любовь не просит испытаний -
Ни кровью, ни железом, ни огнём.
Невольно брошенного взгляда хватит:
Он с головой и сердцем выдаёт.
Я шрамов на тебе не оставляла,
Любила, прошлых ран не бередя...
Мужчину шрамы, может быт, и украшают,
Но ты не с той, что "разукрасила" тебя.
Моя любовь не оставляет шрамов
И доказательств верности не ждёт,
Проверок не устраивает - надо ли?
Ведь знает результаты наперёд.
-
Мурашки пробежали по моему телу еще раз. Слушая его, я думала о том, как важно доносить такие мысли до слушателя. Не складывать их в стол и не считать слишком простыми или слишком сложными.
-
Услышав предысторию мне стало полностью ясно, что хотела сказать этим стихом Марина. А после, я переслушивала его и переслушивала… и с каждым разом находила другие, уже свои образы и смыслы.
Марина: Как оно родилось. Как-то раз, я увидела на руках моего будущего супруга (еще в период узнавания) несколько белых шрамиков на запястьях как раз где вены. Я удивилась и спросила его откуда они. Неужели у него были мысли о суициде? Оказалось, что нет. Никаких подобных мыслей моего супруга не посещало. Однако, его бывшая девушка, предложила ему такой экзотический обряд: побратание. Необходимо было сделать друг другу надрезы на венах, приложить рука к руке и обменяться кровью в знак взаимной любви.
-
После этой истории мы немного посмеялись над превратностью судьбы, так как обряд никому из них (к счастью) не помог.
-
Ну, а если серьезно, наверное, в девичестве и юношестве действительно хочется вот таких подкреплений чужих чувств. Тогда, еще нет понимания, что любовь чаще всего подтверждается делом, а не обрядами…
Я: Мне кажется, что, перед началом работы над новым творением, иногда, происходит какое-то событие. Часто оно либо печальное, либо с оттенками негативных эмоций: злость, страх, обида за кого-то. И из этих эмоций как раз может получиться очень красивый и нежный «цветок». Не обязательно гром и молния будут сквозить в стихе, а может появиться и что-то тонкое, например, «роза» или «тюльпан». Такие события поднимают внутри нежность. И даже когда изначально входит негатив, он трансформируется в нечто светлое и доброе, направленное к человеку, которому посвящено это стихотворение.
Марина: Ты сейчас очень верно сказала. Любое творчество – это сделать прекрасное из ужасного. Другими словами, из того, что внутри тебя происходит, из твоей жизни, которая может быть не всегда приятной «достать» красоту. Потому что качественное проживание глубоких чувств не разрушает, а наполняет и дает сил.
Марина: В прочем, не только негативное, а в целом, любое событие дается нам для того, чтобы мы стали лучше, что бы мы обрели себя и привнесли в мир частичку красоты. Может еще стихов?
-
И я, затаив дыхание продолжила слушать…
Когда ухватишься за волосок
Волшебной мысли, что должно иначе
Всё быть вокруг, и тесный твой мирок
Быть шире, звонче, ярче предназначен,
Что в затхлой, дохлой, проклятой тиши,
Срывая с пыльной пустоты покровы,
Должны звучать стихи твоей души,
Что ввысь вспорхнуть вот-вот уже готова, -
То между лёгким небом и землёй,
Настойчивой, необъяснимо властной,
Держась за нить мечты одной рукой,
Ты вдруг повиснешь. И поймёшь – Напрасно
Ты терпкий пот терпел, что ел глаза,
Карабкался, надеялся без меры...
Но если только хватит сил всползать,
И ранить руки об осколки веры,
Боль острую в спине превозмогать,
И бредить лишь коротким сладким мигом,
Где солнцем можно как мячом играть
И рифмами делиться с целым миром -
Тогда, вобрав вибрацию в свой слух
Светил, припорошённых звёздной пылью...
Ты рухнешь вниз. И вознесёшь хвалу
Мучениям, в тебе взрастившим крылья.
-
Ух, ну и стихотворение! Ощущение, что я вместе с ним сначала поднималась с колен, а потом на них же и упала, при этом ощущая не только боль, но и свободу…Свободу от чужой мечты и мысли о своей.
-
Полюбить процесс карабканья – вот про что для меня это стихотворение. Полюбить движение вверх даже предполагая, что рухнешь вниз!
Марина: Да! Ты стремишься к звезде, но ты не знаешь, что ты стремишься к ней только для того, чтобы упасть, а в процессе, сшить свой парашют и в дальнейшем еще и овладеть этим мастерством даже в прыжке. Это всегда так странно происходит.
Я: Кстати, в продолжении темы своего пути и своей дороги. Есть такой «рисованный» персонаж – Mr. Freeman. С ним создано много короткометражных мультфильмов. И один из них – притча. Вот она: https://www.youtube.com/watch?v=dUuFZpwB2Z0
-
Ну что, послушали сказочку?
-
В поиске ответов на чужие вопросы, можно случайно наткнуться на свои :)
Я: И в завершении еще пара вопросов. Сейчас, когда у тебя появился еще и опыт публичного выступления, на мой взгляд – это прохождение полного цикла. То есть, рождается стих, и он находится с начала только с мамой-творцом, например, проведем такую аналогию. Потом, он идет в «детский сад», назовем это место – социальные сети. А потом, маме надо выпустить его уже во взрослую жизнь, и она выпускает его, в публичное место – на выступление. На мой взгляд, для стиха – это уже настоящая зрелость. Его абсолютно самостоятельный полет. Потому что, после выступления ты не знаешь, что те люди, которые его услышали с ним сделают? Возможно, они понесут его дальше, возможно нет. После у тебя уже нет возможности повлиять на жизнь стиха.
Имея опыт такого цикла, имея опыт своих личных побед и поражений, пока ты шла до конца, возможно, ты проходила какие-то «основные точки». И я думаю, у тебя найдется еще пара советов молодым поэтам для прохождения их маршрута? Как молодому поэту выстроить свой жизненный цикл стиха, чтобы тот «дожил» до зрелости и отправился в самостоятельное плавание?
Марина: Во-первых, на счет того, как пишется сам стих, я никаких советов не даю и даже не имею на это право, так как для каждого творца – это его личная мастерская, в которую он никого не впускает. Стих рождается сам по себе. Я, и некоторые другие поэты, которых я знаю, все в один голос говорят, что стих приходит сам по себе. Когда ты его не ждешь, когда ты его не зовешь. Это как раз та самая Муза, которая спускается невзначай. Приходит к тебе, когда ты в электричке, или, на работе. Ей вообще не важно где ты и что в этот момент делаешь! Или, когда ты спишь! Ей глубоко всё-ровно. Она просто приходит, когда ей удобно.
А потом, когда уже пришла основа, база стиха, можно немного обождать и после начать редактировать его. Здесь важно доверяться проверенным людям, которые будут максимально доброжелательны к тебе и от которых ты сможешь воспринять критику как пожелание, а не как угнетение или разгром. Методом проб и ошибок важно найти такого человека. Вот близким людям можно подсовывать свои стихи и собирать реакции. Какая реакция будет более близкая и придется по душе, с этими людьми и надо продолжать сотрудничество.
Максимально надо стараться иметь коллег по цеху, творческих единомышленников – это самое важное. Те, кто могут дать тебе профессиональный совет. Те, кто могут тебя похвалить, ни как друг или подруга. У тех тоже мощная обратная связь, это тоже нужно, чтобы продолжать, но тот человек-единомышленник, который скажет тебе: «вот здесь у тебя классная рифма, а вот здесь, необычный ритм, а вот здесь, ты круто закольцевала» - на него надо молиться. И надо, чтобы хотя бы один такой соратник был. В идеале, это какой-нибудь гуру или наставник. Какой-то старший руководитель-поэт, который возьмет на себя такой труд. У меня сейчас его нет, я в поиске.
Такой человек был у меня в юности, когда я была окружена поэтами. Он был руководителем творческого кружка. Его ребята росли и развивались как на дрожжах. Из них стихи лились рекой, потому что они знали кому принести стих! Ребята знали, кому это нужно, и кто поможет написать лучше. Обязательно нужно искать старших или хотя бы таких же начинающих поэтов как ты. Вы будете друг друга поддерживать и подталкивать, вдохновлять и мотивировать. Когда ты видишь, что рядом есть человек, который занимается тем же делом, то тебе легче продолжать. Тебе есть с кем соревноваться, чтобы быть лучше. Это командная работа! И надо собирать свою команду!
-
Еще, Марина рассказала, что, если говорить всё-таки о самом выступлении, то есть хороший совет: иметь благодарного слушателя. Найти в зале человека, который смотрел бы на тебя заинтересованно, а не скучающе и именно ему можно было бы рассказывать.
Марина: Но в моем случае, всё время смотреть на такого человека я бы не смогла. Меня смущает очень пристальный взгляд. Смотреть на самого близкого и родного человека – тоже нет – это как-то очень волнительно. Но у меня плохое зрение и в данном случае – это плюс. Я выбираю кого-нибудь вдалеке, с кем я не могу встретиться глазами, потому что черты размытые, вижу, что человек настроен благожелательно и читаю ему. Вот это помогает мне.
Важно, перед выступлением сбросить напряжение, чтобы волнение не завладело тобой. Отвлечься. Можно завести разговор с кем-то, с кем пришел вместе. Может быть, покривляться перед зеркалом или построить смешные рожицы. Еще прыжки помогают снять напряжение, расслабиться, почувствовать, что самое глупое ты уже сделала – выступление на публике. В таком случае, несмотря на мандраж, тело, в целом, чувствует веселье. Также можно, если есть такая возможность, уединиться и разработать артикуляцию, проговорить скороговорки – это два в одном. Это и полезно, потому что хорошая дикция очень важна для выступления и это просто смешно. Сразу снимается стресс.
И конечно, мой личный большой секрет успешного выступления – это ХОРОШАЯ ПОДГОТОВКА. Нельзя просто выйти на сцену экспромтом. Для меня недопустимо просто распечатать стихи и прийти на выступление. Просто читать их. Нет, я должна сочинить программу, чтобы она была продуманна, с сюжетом, со смыслом. Что бы была «подводочка» к каждому стиху. Кстати, когда «голые» стихи без разбивок между ними и без пояснений, то их очень тяжело слушать. Такие стихи не воспринимаются.
Я: Ты не успеваешь переключиться от одного образа к другому.
Марина: Да, ты не успеваешь ни переключиться, ни воспринять. Всё сливается и теряется смысл. Надо готовить полноценную программу. Каждый стих должен выглядеть как номер. К каждому своя подводка. Я еще себе музыкальное сопровождение подобрала. Сама эта подготовка уже дает тебе ощущение, что у тебя концерт. Что у тебя такая миссия. Ты знаешь, что конкретно ты делаешь. Ты знаешь, что это хорошо, потому что ты всё продумал и разложил по полочкам. Да и слушателям такой вариант легче воспринимается.
-
Соглашусь! Очень важно отрепетировать всё заранее. Проговорить всё вслух и для себя. Если есть подготовка, то и волнение легче снять, потому что за свою неподготовленность ты уже не волнуешься. Остаются переживания только за внешние факторы. Ты знаешь, что сделал все со своей стороны для того, чтобы был прекрасный результат. Дальше всё зависит от того, как расположились звезды. В общем, как не крути, хороший экспромт – это подготовленный экспромт.
Я: Спасибо большое за такие советы. Всё, чем ты сейчас поделилась, по-настоящему очень важно, потому что, в момент выступления, или перед ним, или в ситуации, когда что-то пошло не по плану и пришлось долго ждать, важно знать, чем себя занять. Важно не растеряться и не впасть в панику в этот момент, а продолжить спокойно ждать. И пусть это даже будет двухчасовая сборка кубика Рубика, но это будет, в любом случае, отвлечение от основной тревоги на данный момент.
И последний вопрос. Где ты стараешься брать вдохновение кроме историй и событий, которые произошли уже в твоей жизни? Например, некоторые уходят в парк гулять или послушать какую-то музыку для того, чтобы пришло вдохновение. Ты делаешь что-то специальное, или все-таки просто стараешься дать возможность быть себе в моменте? Просто ждешь, когда по среди ночи придет к тебе вдохновение и заставит встать и начать писать стихи?
Марина: Ты правильно сказала, что жизнь – мой главный вдохновитель. Стихи действительно растут из повседневности. Из тех моментов, когда ты смотришь в окно, а там красивый закат. Из тех моментов, когда ты видишь, что одуванчики вылезли после зимы. Сама жизнь полна творчеством и вдохновением, сюжетами и картинами. Надо просто жить внимательно. Надо давать себе отдых. Давать себе возможность пожить медленно. Смотреть вдумчиво на то, что нас окружает. Природа очень сильно вдохновляет. Я люблю гулять в парке, в лесу, у водоема. Не для того, чтобы потом написать красивые стихи, так это не работает – это «многоходовка». Можно, просто, получать удовольствие от жизни. Можно, просто, делать то, что тебе нравится и что приносит тебе удовольствие, радость. Бывать на природе, если тебе это нравится, ходить в клуб танцевать, если тебе это нравится. Не важно! Пить чай у окна, встав в 5 утра пока все спят, ЕСЛИ ТЕБЕ ЭТО НРАВИТСЯ. Что угодно! Здесь нет конкретного рецепта. Есть хорошая практика у Джулии Кемерон в книге «Путь художника». Она предлагает проводить творческие свидания с самим собой как минимум по полчаса в день. За эти полчаса нужно давать себе побыть в тишине. Походить и посмотреть на что-то красивое, доставить себе какую-то радость. Однако, для каждого, вдохновение свое.
-
Вдохновение – самая загадочная и необъяснимая «штука» для творческого человека. Каждый влюбленный в свое творчество создатель мечтает поселить её в своем сердце навечно, но каждый раз она, как истинно свободная женщина, приходит лишь на нужное ей время и после, заставляет вновь и вновь искать себя…
Марина: Я желаю всем видеть красоту в мире, в каждом дне. Видеть возможность во всем. Не бояться мечтать, потому что ко мне, например, возможность участия в поэтическом вечере пришла спустя ровно месяц после того, как я озвучила Вселенной свое желание выступить на сцене с хорошим освещением для публики. Я сказала вслух о том, что друзьям я стихи прочитала, а как было бы здорово в следующий раз выступить на сцене. Всё! Прошел месяц – получите, распишитесь! После этого, как говорится, мяч был на моей стороне поля. За мной был следующий шаг: воспользоваться этой возможностью. Тут уже мне нужно было по всем каналам «пробить» это предложение и не дать ему ускользнуть. Главное было – ухватиться за эту ниточку. Это уже была моя ответственность. Мир дает нам возможности.
Я желаю всем видеть, как можно больше таких возможностей. Четко знать, чего вы хотите и не бояться заявлять об этом вслух, на бумаге, мысленно, в молитве, как угодно, любым способом. Главное, вы должны для себя иметь четкое видение, как это будет. И вам будут даны все ресурсы и все инструменты. Это правда так, проверено на своем опыте и это не пустые слова.
Удачи!
На этом, наше интервью с прекрасной поэтессой, властительницей слова и рифмы – Мариной Канашниковой закончилось.
Многое еще можно было бы обсудить и о многом порассуждать, но главное уже сделано. Мы хотели раскрыть о сути такого творчества как – поэзия. Показать, как это искусство может менять людей. Как пройденное сквозь человека стихотворение трансформирует бурю и гнев в нежность и любовь или же может сделать всё наоборот.
Теперь, когда приоткрыта завеса тайны успешного выступления, каждый может себя попробовать в роли поэта. Каждый может пощупать себя в стихотворчестве! Осталось только одно. Самое простое и сложное одновременно – сделать первый шаг!
Дерзайте, пусть опыт Марины будет для вас наглядным примером того, как чудеса случаются!
Удачи!
Валентина С.
